VIO-LENCE+BLAST OPEN-WOLF-BCN-29-ABR-2025

Hablar de la escena ochentera de Bay Area de San Francisco, es referirnos a una de las cunas del thrash metal, especialmente si centramos el objetivo en lo que estaba pasando al otro lado del Atlántico. Muchos son los nombres que han salido de aquella zona, y muchos los trabajos que se han convertido con el paso del tiempo en piezas imprescindibles al hablar del género, su evolución, sus diferentes ramificaciones, y que por supuesto han trascendido para ser considerados piezas claves dentro de la historia del heavy metal. Quizás Vio-lence no tengan el estatus de otras bandas que compartieron con ellos escena y época. Sin embargo, la banda que capitanea el vocalista Sean Killian sigue a día de hoy en activo, -como suele decirse vivita y coleando-, y lo que es más importante arrasando cualquier recinto en donde retumban sus aplastantes composiciones.

AVALANCH+EDER PULLHAMMER-REDSTAR-VALLS-26-ABR-2025

 

Parece que nos estamos acostumbrando a ser testigos de como las bandas que marcaron nuestra juventud celebran sus aniversarios. Sin embargo, eso no tiene que impedirnos poner en valor el trabajo, la constancia y el sacrificio de unos artistas que han batallado, como es en el caso que nos ocupa Alberto Rionda, durante más de tres décadas liderando a un nombre que se ha acabado convirtiendo en mítico e imprescindible a la hora de hablar del heavy metal en nuestro país. Muchos han sido los músicos que han acompañado al virtuoso guitarrista ovetense a lo largo de esta larga travesía dejando su impronta en el sonido y la personalidad de Avalanch. Pero indudablemente lo que más ha marcado el sonido de la banda, provocando encendidos debates entre sus incondicionales, han sido los diferentes vocalistas que han estado al frente, todos ellos con sus defectos y sus virtudes. Por supuesto que cada cual tendrá sus preferencias personales, pero lo que nadie puede negar es que todos ellos han sido imprescindibles para convertir el nombre y el legado del combo asturiano en legendario.

ELEINE+KLOGR+SINHERESY-UPLOAD-BCN-23-ABR-2025

En poco más de una década el tándem que conforman el guitarrista Rikard Ekberg y la vocalista Madeleine Liljestam ha conseguido convertir a su banda Eleine en una de las formaciones más importantes dentro de la escena del metal sinfónico europeo. El camino no ha sido fácil, pero poco a poco la banda ha conseguido ir haciéndose un nombre gracias a la calidad de sus entregas de estudio y a la rotundidad de unos directos cargados de potencia, intensidad y melodía. Sin embargo, su andadura no ha estado exenta de cambios de personal y polémicas. Sin ir más lejos, el pasado mes de febrero expulsaron a su sección rítmica por comportamiento inapropiado con sus seguidores. Así que de cara a este tramo de su “We Shall Remain Tour”, la banda se presentaba en formato de cuarteto, sin contar con la presencia de un bajista. Varias han sido las ocasiones en las que el combo sueco ha visitado nuestro país. Pero a diferencia de lo que sucediera anteriormente esta vez lo hacían liderando su propio espectáculo.

GIRISH AND THE CHRONICLES+VHALDEMAR-SALAMANDRA´L´HOSPITALET DE LLOBREGAT-BCN-19-ABR-2025

 

Viendo el ambiente que había a las afueras del local, y comprobando lo rápido que empezó a llenarse la sala, estaba claro que la convocatoria para este cuarto aniversario de Liantes Metaleros iba a ser todo un éxito. Así que ahora solo cabía esperar que las bandas se encargaran de rubricar tan señalada efeméride con dos grandes descargas. La responsabilidad de abrir fuego en este Sábado de Gloria recaía sobre unos viejos conocidos para cualquier seguidor del heavy metal que se precie, una banda que lleva a gala y por bandera ser uno de los grandes adalides del género en nuestro país, y que portando su grito de guerra por bandera: “¡A Muerte!”, han conseguido no solo consolidarse en nuestro país, sino que también han realizado diferentes incursiones más allá de nuestras fronteras: Vhäldemar.

H.E.A.T-WELCOME TO THE FUTURE

 

El año 2020, de una u otra forma, acabó marcándonos a todos. En el caso de H.e.a.t, significó un punto de inflexión en su carrera, y no lo digo únicamente por qué poco antes del paréntesis pandémico publicarán el fantástico “H.e.a.t II”, sino porque a finales de ese mismo año se anunció la partida de Erik Grönwall y la reincorporación del que fuera su vocalista original Kenny Leckeremo. “Force Majeure” ratificó de la mejor forma posible el regreso del “hijo pródigo”. Sin embargo, sus compañeros no parecían dispuestos a renunciar a todo el material facturado en su anterior etapa, así que en 2023 publicaron “Extra Force”, que incluía dos temas nuevos, algunas canciones regrabadas de la “era Grönwall”, y cuatro cortes en vivo registrados en lo que había sido su último tour mostrando el excelente estado de una banda que parecía ahora imparable. Desde entonces la expectación ha sido máxima, y más aún cuando a finales del pasado mes de enero nos sorprendieron con “Disaster”, su explosivo primer single que llegaba acompañado de un video-clip dirigido por el reputado Patric Ullaeus (Europe, Arch Enemy, Children Of Bodom), en el que rescataban la estética vintage de las recreativas de los ochenta.

ERIC MARTIN-RAZZMATAZZ 3-BCN-17-ABR-2025

 

Imagino que para cualquier músico que empuña por primera vez su instrumento el gran sueño debe ser girar por todo el mundo, tocar en grandes escenarios frente multitudinarias audiencias, rodeado de enormes pantallas, máquinas de humo, fuegos de artificio …, y en definitiva, todo lo que representa el gran circo del rock n’ roll. Pero detrás de toda esa pompa lo realmente importante son las canciones, y un servidor siempre ha pensado que una buena composición es aquella que es capaz de tocar la fibra, emocionar y conservar toda su esencia cuando se deshace de toda su armadura sonora para ser interpretada en distancias cortas y con tan solo el abrigo de las guitarras acústicas.

OVERDRIVERS-REBULLON-MOS-11-ABR-2025

No se me ocurren muchas formas mejores para dar por inaugurado un fin de semana que una sesión de eléctrico y vigoroso rock n´roll en compañía de una buena representación de colegas. A veces no son necesarios grandes fuegos de artificio, ni faraónicos montajes, ni tan siquiera un puñado de composiciones recargadas que sirvan para que las bandas se explayen a sus anchas y sus miembros se reivindiquen como excelentes músicos. Porque, en esencia, no nos engañemos, cuando uno acude a un concierto lo que quiere es divertirse y olvidarse de las preocupaciones durante el tiempo que los instrumentos están rugiendo. Pues bien, esa fórmula que básicamente se compone de unos riffs potentes y adictivos, una sección rítmica compacta y unas letras repletas de coros repetitivos y que resultan ideales para ser coreados con el puño en alto, hace ya tiempo que se inventó. Muchos han sido los discípulos de bandas míticas como Ac Dc, ya que los australianos han convertido en universales algunos de sus grandes himnos. Y es que no creo equivocarme al decir que cada país tiene varias formaciones en su escena que representan esa particular forma de entender la música, y es que bandas como Airbourne, Jackyl, nuestros ´77, o los protagonistas de las siguientes líneas, los franceses Overdrivers han sabido adaptar la receta para darle su propio enfoque conservando intacto el feeling, la intensidad, la garra y, ante todo, el espíritu festivo, descarado y divertido del rock n´roll más macarra.